通過一樓家居店中一條狹長的黑色樓梯上來，便是獨立設計師老黑的黑色理想國。樓梯越向上，越有一種天幕下沉的錯覺，因為從服裝到店鋪，黑殼就只有一種顏色——黑色。
服裝產品陳列在空間的兩側窗邊，分別是女裝和男裝產品，幾十個不同款式。但細看之下，款式卻沒有明顯的性別之分。“主張無時間、無空間、無性別的概念。”聯合創始人nono總結。
黑色基本、經典款服裝可能會出現在某一品牌的某一系列中，但當一個品牌所有的服裝都是這種調調，便會讓人心生好奇。它如何吸引消費者日漸多元化的著裝心理？
出自對黑色系服裝的喜愛，老黑和nono夫妻二人選擇創立這個品牌。在傳統服裝品牌公司工作近17年，他們卻一頭扎進了創業者的隊伍中。籌備近一年，2015年10月，黑殼HEIKE服裝概念店在杭州濱江開幕，這是該品牌迄今的唯一一家店鋪。
努力游走于各類秀場、入駐買手店，或索性在電商平臺開個店鋪，這是目前大多數獨立設計師的主要路徑。開一間獨立寬敞、從不打折促銷的線下門店，顯然并不是常見選項。
老黑和他的黑殼，或許是獨立設計師在夾縫中求生存的另一種樣本。
老黑的黑色理想國
這家店鋪是老黑找到杭州本土的一家設計公司“啊嗯”設計的。操刀設計師是同為服裝設計專業的學弟，因此在店鋪思路上，彼此之間頗有默契。
與服裝相呼應，店鋪設計也同樣以黑色為基礎，服裝本身傳遞出來遺世獨立的概念與空間相融合，同時傳遞出謙遜與傲慢的復雜情緒。四周及天花板裸露的混凝土材質，比時下流行的性冷淡風多了幾分沉穩壓抑；而一些鋁制吊燈、垂掛拋物線體塊的細節設計，又表達出一絲骨子里的反叛與偏執。
據nono介紹，黑殼開在一家SoLIFE家居概念店的二層，原本是一個相對閑置的空間，平時會有一些藝術展覽活動。如今店鋪除了承擔正常的展示售賣和定制服務以外，還會保留原先展覽空間的作用。這種動態與靜態相結合的展示模式，正在逐漸成為店鋪創新的另類探索。
老黑曾對媒體說：“想要探索一種在服裝業的全新存在方式。它不是主流商業、主流模式、主流風格，只是獨立地做幾件喜歡的衣服放在喜歡的空間，交幾個喜歡的朋友。”
不止是老黑的黑殼，作家蔡崇達開在杭州嘉里中心的“MAGMODE名堂”，用的是立體雜志的概念取代傳統門店。售賣服裝之外，還能參觀展覽、購買書籍、試聽中外獨立音樂人新作、品嘗精選茶飲等。概念不同，實則利用空間的意義異曲同工。
杭州嘉里中心“MAGMODE名堂”
有意思的是，HEIKE時裝概念店在時尚圈內并不十分知名，卻已獲得多個國際大獎。幾個月前，它剛又獲得了INSIDE世界室內設計2016年度大獎，因此登上了很多國外媒體的版面。之后為空間慕名而來的人不在少數，自成一道景觀，它與服裝相結合，更強化了概念店的體驗感和代入感。
獨立設計師的夾縫生存
老黑也有考慮過將店開進商場，但較長的賬期和高租金，勢必就會抬高售價，這并不是他想要的。
盡管黑殼的售價不菲——冬天服裝平均客單價6000多元，夏天則為2000元上下——但對一批有著一定消費能力的藝術領域從業者而言，黑殼是一個相當不錯的選擇。nono坦言，在定價策略上，黑殼夏天服裝的利潤較薄，在符合現階段的消費能力的同時保證不虧損，冬天也盡量減少不必要的開支，讓服裝成本聚焦于工藝、面料和設計。
在她看來，黑殼并不想做高高在上、無法企及的品牌，“既不是廉價的消費品，也不是買回去躺在柜子里一年也穿不了幾次的閑置品。希望能夠寶貝它，這是比較完美的一個狀態。”
黑殼工作室的核心人員從業經驗都在15年以上，包括一個打版師和3、4個工人，每件成衣限量生產，視面料多少而定，但每款最多不會超過5件，此外還提供個性化定制，改款另收取15%加工費。
通常情況下，一件冬衣的制衣時間就需要一個工人兩天的時間，而依托多年的行業經驗，面料供應全部來自國外，主要以日本和歐洲為主，成本可見一斑。
夫妻兩人完成全部的款式設計，應季節上新，不定時地根據面料和靈感設計產品，不會一味追求款量。在服裝風格上，黑殼的裁減簡潔，定位經典時尚，沒有過多的流行元素，因此往往一款便可以賣數年。
至于今后是否會批量化生產，nono坦言目前只是想做些自己喜歡的衣服，不想讓它變成純商業化品牌。
開店一年多以來，黑殼保持在平衡的正常運轉機制之下，店鋪尚未盈利，但這并不妨礙黑殼一直以來的營銷態度，有點類似姜太公釣魚，愿者上鉤。
除了一個店長負責日常的結賬、貨品管理之外，黑殼沒有店員做銷售引導，也不做老客維護。在nono看來，服裝本身才是吸引消費者的唯一動力。當然，一部分也是基于店鋪所出的位置，附近的公寓，近三分之一的住戶都是藝術設計從業者。
黑殼目前的生存狀態，抑或是未來的出路，nono自己也很清楚，“在夾縫中求生存。”與一部分獨立設計師一樣，黑殼的生存處境同樣艱難。但同時，他們就像是很微弱的一點小光，選擇用不太一樣的方式堅持做自己喜歡的衣服，照亮自己，也偶爾照亮他人。
